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ACUARISMO COMO ARTE – USO
DE FUNDAMENTOS ARTÍSTICOS PARA EL MONTAJE DE PAISAJES ACUARISTAS
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Cuarta Parte
Autora: Flávia Regina
Carvalho
Lenguaje original
Portugués - Traducido por Panda
7. Refinando y dando
dirección al montaje
Después de los
conceptos básicos de diseño y composición, hay otros intereses que deben de
considerarse para el montaje de un paisaje acuático. Esos intereses ayudaran a
“amarrar” los elementos del paisaje de una manera fluida para poder exaltar las
cualidades y esconder los defectos. Siendo así tales herramientas son
importantes para conducir los ojos del espectador por el paisaje. Ese es nuestro
objetivo primordial.
7.1. Evitando la
Discordancia Cognitiva
La discordancia
cognitiva es una situación mental que genera malestar e inspira sensaciones de
conflicto. Por ejemplo: usted mira un acuario, aprecia la alfombra de plantas
[le gustaba el acuario] pero luego usted mira el acuario en otra ocasión y
observa que no se han podado las plantas [ahora ya no le gusta el acuario] usted
ya tenia una imagen del acuario, usted creo una discordancia cognitiva en su
cabeza, pensamientos opuestos respecto al mismo tema. Y eso es muy negativo
cuando se hace un paisaje acuático.
Para hablar con la
verdad, el espectador quiere encontrar algo interesante y extraordinario en su
montaje. Si usted logra que el espectador encuentre eso, evitando las fallas, el
espectador (consciente o inconscientemente) decidirá si le gusta su acuario o
no. Como dice el cliché la primera impresión no se olvida. Y si no le gusta la
primera vez será difícil convencerlo después.
Siendo así ayude a su
acuario para que el espectador vea solamente lo que esta bien en su paisaje, no
descubriendo los errores. Y mostrando un acuario perfecto. Una vez que
exageramos el lado bueno de su paisaje, las fallas serán ignoradas.
7.2. Punto de Interés
Muchas veces cuando
observa un paisaje natural, no trabajado, usted solo observa un punto o un área
prominente. Y usted puede desconsiderar el resto del paisaje, sin embargo esa
característica “especial” de tal área existe gracias al resto del paisaje. De
los puntos secundarios. En acuarios, ese recurso es muy utilizado la herramienta
del Énfasis como ya vimos arriba.
Una de las maneras
de trabajar el punto de interés es destacándolo del resto, o tornándolo
“especial” o viceversa, es decir neutralizando el impacto del resto de la
composición tiene sobre la zona que se quiere destacar. Las dos opciones sirven
para lo mismo pero al mismo tiempo no lo son. Una planta roja entre puras
plantas verdes se destaca en el paisaje por el hecho de ser de un color
diferente. Un grupo de plantas puede destacar al usar plantas neutras alrededor
creando un relieve. Las dos maneras son descritas en las figuras I y II,
respectivamente.
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Figura I |

Figura II |
8. Falta de
comunicación
Usted se a puesto a
pensar lo fácil que es el ser malinterpretado y que no lo comprenderán los
espectadores. La comunicación en general es muy compleja y variada, por lo tanto
es común y natural que ocurran fallas en la sintonía entre el comunicador y el
oyente, causando confusión. Eso ocurre porque el ser humano esta acostumbrado a
comunicarse en diversos niveles, esos niveles son identificados a partir de
detalles muy sutiles: entonación, volumen, y ritmo de la voz, la expresión, la
elección de palabras. etc.
En elementos
estáticos como una carta, un e-mail, una pintura, una fotografía o un acuario,
la comunicación se pone más difícil, ya que tales detalles están ausentes.
Siendo así cuando tratas de expresar un mensaje utilizando el paisajismo
acuático, a menos que usted se esfuerce usando los recursos para crear emociones
y dar una impresión clara y sólida, la comunicación no existirá. El lenguaje
artístico es tan rico y complejo como el lenguaje hablado, nos queda para bien
el aprovechar los recursos que el arte nos ofrece.
8.1. Composición
Usted ya sabe que
algunas formas pueden inspirar diversas sensaciones (como vimos en el
vocabulario artístico al inicio de este artículo) ahora ya sabe que algunos
adornos, tanto como especies diferentes de plantas, peces e invertebrados pueden
ayudar en la transmisión de un sentimiento al espectador. La siguiente etapa es
unir esos elementos de forma coherente y equilibrada.
La composición es las
líneas y las formas, los colores, las texturas, el genero de las especies de
plantas y peces, la velocidad del crecimiento de las plantas, el movimiento, el
nivel de actividad y tamaño del pez su variedad, tan bien como sus
características de comportamiento, el relieve, el punto a destacar, la
perspectiva, el orden.... Uff! ¡Crear una composición no puede ser tan fácil
como parece!
Debe de tenerse en
mente que cada área del acuario tiene que ser trabajada para transmitir uno o
más mensajes en una manera sólida. Por favor, sólo no ponga una planta en un
lugar para "Cubrir un hoyo", póngala porque le gusta (a usted), porque posee
formas interesantes, eso produce e inspira ciertas sensaciones.
Una forma eficiente
de descubrir que su acuario transmite un mensaje sólido es, con el vocabulario
artístico a la mano, y hacer las preguntas para cada elemento del paisaje, por
separado. Las respuestas no necesitan ser idénticas, pero si compatible con el
objetivo general. Sin embargo, usted no debe de restringirse. Cuando estamos
trabajando con el arte, en el caso que usted quiera, es totalmente aceptable
crear los mensajes paradójicos y contradictorios. En el caso que usted no
quiera, usted no esta forzado a que haga solo un acuario de plantas de sexo
femenino, o un acuario de la "Tranquilidad", etcétera. Tenga cuidado, por
tanto, para no construir mensajes perplejos y sin sentido; si el mensaje se
pierde el paisajismo pierde su integridad. Siempre utilice como ejemplo una
orquesta.
Analizando las
respuestas usted nota los excesos y lo que le falta a su montaje, y sabrá dónde
y como trabajar usando las herramientas técnicas mencionadas en ese artículo. La
solución para tal falla puede que se tarde en arreglarlo, pero por lo menos
usted sabrá dónde dirigir su esfuerzo.
8.2. Errores de la
composición
Además de las fallas
comunes que se presentan al crear un paisaje, hay errores de composición que se
deben de evitar. Esos errores que roban y distraen al espectador para cierta
área o elemento del paisaje, rompiendo la integridad del paisaje y su armonía.
8.2.1. Regresando a
los orígenes
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Cuando una línea
de uno o más elementos, son una planta o tronco, "Retorna" a su punto de
origen, generalmente hace una curva, tal característica distrae al
expectante en una manera descortés y forzada. Las curvas en un paisaje deben
estar abiertas, suaves y naturales. Eso ocurre frecuentemente en plantas
altas, cuya punta puede enrollarse en el substrato o en otras plantas o
elementos, moldeando una curva forzada y artificial. |
8.2.2.
Elementos –
Principales - Inconscientes
Cuando el elemento
principal del acuario, en cuanto a el ejemplo, la línea del relieve, la línea de
la disposición, la foco, está desconcertado, no identificable e inconsecuente,
eso para crear un situación de conflicto y incómodo. Eso exactamente ocurre con
el foco en el centro, creando una simetría forzosa y exagerando, tanto como la
existencia de dos o mas focos aislados, o enfatizar el relieve gravemente.
8.2.3. Errores de
posición
Eso ocurre
frecuentemente. cuando se coloca una "Planta en el lugar equivocado." El puesto
de los elementos es vinculado con la formación de la composición del paisajismo
acuático, por lo tanto los elementos del acuario deben ser, muy bien elegidos,
bien colocado en el paisaje íntimamente. Esa característica debe ser trabajada
para evitar una mala impresión en su acuario.
8.2.4. Simetría
La simetría raramente
es encontrada en la naturaleza. Por lo tanto, composiciones simétricas
generalmente dan una impresión artificial.
9. Conclusión
Ningún arte está bien
si no usa las técnicas. Los cimientos para un tipo de arte sano siempre serán
relevantes y necesarios. Sin embargo, artistas experimentados, creativos y
audaces, aquellos que pueden romper tales fundamentos con inteligencia y crear
el arte con mucho éxito, solamente si, saben trabajar los riesgos que corren
cuando desobedece tales reglas. Eso es solamente posible conociendo
profundamente tales técnicas, hasta el punto de que usted pueda “cortarlas” de
acuerdo con su estilo, sus tendencias, y principalmente, sus emociones. Siendo
así, las técnicas no son ignoradas, apenas moldadas de acuerdo con el
deseo del artista. Sin los fundamentos y las técnicas el arte no existe, sea
cual fuese su vertiente: pintura, fotografía, cine, la escultura paisajismo
acuático, etcétera.
Algunos ejemplos de
eso pueden ser encontrados en la comunicación o en la vida en la sociedad, por
ejemplo. Imaginemos que usted encuentra a un amigo, y lo recibe diciéndole
"Hola!". Pero usted decide, en lugar de decir "Hola", le dirá "Palomitas de
maíz!" Para expresar un saludo. Indudablemente su amigo le preguntará si usted
esta bien. Esa historia cómica retrata eso bien. Cada arrojo tiene límite, usted
es forzado a que responder "Hola! y difícilmente conseguirá convencer a todos
que digan ¡Palomitas de maíz" para dar la bienvenida a las personas, "Para tal
fin. Con el arte es la misma cosa, es limitada a fundamentos básicos que la
definen como arte.
Regresando a esa
historia para el mundo del paisajismo acuático, imaginemos que usted decidió
poner unos Echinodorus
latifolius
inmensos en su
acuario, exactamente en el centro, al frente y atrás una alfombra de
Glossostigma elatinoides, que aparecerán totalmente amedrentadas delante de tal
planta tan resistente e imponente. Usted adoraba su acuario y estaba orgulloso
de el. Pero cuando lo mostró a sus amigos acuaristas, era obvio la desaprobación
de la mayoría.
Usted no puede
comprender, o encontrarlos "cuadrados" demás, pero el hecho es que las técnicas
básicas de paisajismo deben estar siguiéndose por el hecho simple de crear un
sentido de estética básico, común a todos que ven su acuario. Usted puede tener
una alfombra linda y densa, una Echinodorus exuberante y con las hojas
más translúcidas de las que ya vistas, si usted no trabaja los elementos una
manera artística y comunicativa, el acuario pierde interés y el paisajismo la
razón de ser.
Es como el caso de
las “palomitas de maíz” de la historia anterior. Acuarios bien armados son
acuarios ricos, llenos de historias y significados, tanto con estética y
artísticamente correctos, común y armoniosos. Acuarios fracasados son aquellos
que son pobres emocionalmente hablando, o aquellos que nos dicen "Palomitas de
maíz."
Este artículo es un
intento de insertar el arte y la emoción en la creación de los paisajes
acuarísticos, desde las técnicas y pasando por el borde de la banalidad.
Insertando el arte en un paisaje no abriendo mas las técnicas mas bien
enriqueciéndolas con algunos consejos para destacar su sentido artístico;
• Aprender el
lenguaje artístico. Es mucho más complicada y rica de lo qué ser descrita en ese
artículo;
• Conozca otros tipos
de arte. Usted puede aprender lecciones valiosas a partir de otras
vertientes
• Observe y analice
como varios artistas de vertientes diversas se desenvuelven sus trabajos con
originalidad e audacia;
• Olvide la idea de que el paisajismo acuarístico está “lleno de reglas” y
comience a considerarlo como “lleno de emociones”;
• No confunda natural con bonito;
• Cree su estilo, obedezca a su tendencia. Eso lo tornara mas original y
creativo, mas claro, sin olvidar los principios de el arte;
Tenga el conocimiento
de que este artículo es sólo una introducción para las técnicas y fundamentos
artísticos al paisajismo acuático. Ahora, le queda (a usted) el estudiar más y
más para enriquecer su conocimientos ;)
Flávia Regina
Carvalho
Lenguaje original
Portugués - Traducción Panda
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