ACUARISMO COMO ARTE –  USO DE FUNDAMENTOS ARTÍSTICOS PARA EL MONTAJE DE PAISAJES ACUARISTAS

Segunda Parte

Autora: Flávia Regina Carvalho

Lenguaje original Portugués - Traducido por Panda

3.2. Color

Los colores son tal vez unos de las características más importantes en el montaje de un paisajismo. Siendo así, no explicaré las técnica de colores (los colores calientes los colores fríos, los pasteles, etcétera), porque necesitaría que un artículo entero para explicarlo.... De alguna manera, un glosario para los colores sería algo así:

Colores Femeninos: Siempre serán más claros e iluminados. Pocas plantas en tonos rojos oscuros, son parte de este género. Motivan la feminidad, la delicadeza, la felicidad, la informalidad.

Ejemplo de decoraciones “Femeninas”: si una  parte de las piedras son redondas de río en tonos claros. Si el espectador tiene una vista aérea del acuario, si se aprecia troncos lisos y en tonos claros; todo esto indica una decoración con elementos femeninos.

Ejemplo de Plantas “femeninas”: Riccia fluitans, Micranthemum umbrosum, Glossostigma elatinoides, Rotala wallichii, Heteranthera zosterifolia, Eleocharis minima, Blyxa sp.

Ejemplo de peces "Femeninas": peces blanzo, azules o amarillos como así también albinos.

Colores masculinos: Colores oscuros u opacos. Casi todas las plantas rojas o en tonos ocre representan al género masculino.

Ejemplo de decoraciones Masculinas: Troncos recortados y con formas irregulares, oscuros, rocas oscuras, grava negra o en tonos tierra pero siempre oscuros.

Ejemplo de Plantas “Masculinas”: Microsorum pteropus, Cryptocoryne wendtii, Egeria sp., Ludwigia grandulosa, Nymphaea sp., Vallisneria sp., Vesicularia dubyiana.

Ejemplo de Peces "Masculinos": peces de colores oscuros, rojos, bermellón.

3.3. Textura

Como en la caja de los colores, hay muchas formas de comunicación. Algunas observaciones básicas son:

Texturas Femeninas: Mas delicadas y lisas, planas. En el caso de los peces estos tienen que presentar escamas pequeñas. En el caso de acuarios plantados, se trata de colocar plantas con hojas más pequeñas y delicadas.

Ejemplo de decoraciones “Femeninas”: Troncos lisos y rocas con superficie lisa.

Ejemplo de Plantas “Femeninas”: casi todas las plantas con formas redondas o finas, forman parte de esta categoría de género. Como:  Rotala sp., Riccia fluitans, Vesicularia dubyiana, Glossostigma elatinoides, Blyxa sp., Bacopa sp., Micranthemum umbrosum, Hemianthus micranthemoides, Eleocharis minima, Heteranthera zosterifolia.

Ejemplo de peces “femeninos”: Rásboras, Tetras (con excepción del Tetra del Congo), Lebistes, Platy.

Texturas masculinas: fuerza y Grosor, inspiran fortaleza y robustez. En plantas, lo representan las texturas “arrugadas” o planos pero con amplios nodos del árbol y con venas evidentes.

Ejemplo de decoraciones Masculinas: Troncos recortados e irregulares, rocas oscuras.

Ejemplo de plantas Masculinas: Microsorum pteropus, Egeria sp., Nymphaea sp., Vallisneria sp., Vesicularia dubyiana, Anubias sp., boa parte das Cryptocorynes, Echinodorus sp., Aponogeton sp.

Ejemplos de Peces "Masculinos": Peces como Barbos, Acarus, Tetra del  Congo, Cascarudos y Corydoras.

Para crear un diseño común, puede ser escogido un grupo de plantas de sólo un sexo (macho o de sexo femenino) para componer las fauna del acuario. Esta técnica es muy utilizada en acuarios holandeses. En  Acuarios Naturales, sin embargo, es común para crear una atmósfera "Caótica" se  mezclan los dos géneros.

Acuario "masculino"

Acuario "femenino"

Acuario utilizando los dos géneros

4. ¿Qué quiere comunicar con su acuario usted?

Ésa es la primera cosa de que usted debe definir cuándo esta decidiendo crear un acuario como medio artístico. En caso contrario un acuario no será interesante artísticamente hablando.

Una respuesta a la pregunta de arriba puede variar mucho, ya que cada artista quiere provocar sensaciones diferentes, poseyendo tendencias y estilos variados. Sin embargo existen algunas reglas básicas del arte que deben ser tomadas en cuenta, para el diseño acuarista que usted elija que son fijas independientemente del diseño o el acuario.

4.1. Énfasis

Uno de los objetivos cuando se construye un paisaje, especialmente natural, es el retratar la perfección, usando las herramientas que ya se mencionaron antes. Cada paisaje posee una base, frecuentemente llamado en la acuario punto focal, en otras formas de arte puede ser conocida como punto de fuga “centro” o “énfasis”. Esta técnica, es muy conocida y muchas veces usada, consiste en escoger una regla (utilizaremos técnicas diversas para eso, como La Regla de Oro, etc.) donde se trabajara excesivamente una o más características de la comunicación artística, son las líneas, formas, colores o texturas. Esta técnica puede dar la impresión de causar un desequilibrio en la composición, pero sorprendentemente eso no ocurre. Tanto que esa técnica esta siendo utilizada por los acuaristas más talentosos de todo el mundo.

Frecuentemente se ve en obras de arte enfatizado del lado izquierdo. La conocida técnica "Proporción de oro es una de las herramientas para trabajar esta área. En el cuadro “Noche estrellada”, de Van Gogh, los cipreses a la izquierda son exageradamente destacados, su rigidez contrasta con la calma del pueblo en la parte inferior y con el caos celeste.  Lo mismo ocurre con el montaje de Takashi Amano, donde la fuerza de la roca que se destaca da delicadeza y feminidad de Eleocharis.

4.2. Fantasía

El diseño de un acuario es un reflejo de la fantasía. El acuario es un paisaje artificial, montado, por lo tanto, podemos usar compuestos irreales, fantásticos, sin perder la relación con la naturaleza.

La fantasía es una motivación fuerte y muy común para el diseño acuarístico. Muchos de los acuarios más hermosos del mundo fueron montados inspirados y fundados sobre el sentido selecto de la fantasía del ser humano. Uno de los objetivos de muchos acuarios es también "Malgastar" la fantasía. La creatividad provocada por el sentido de fantasía resulta en acuarios frecuentemente con los paisajes fuertes, esa apariencia es más grande (otro fenomenal objetivo del diseño acuarístico).

El pintor Salvador Dalí usaba situaciones  fantásticas e irreales. Sin embargo, es posible observar la técnica del diseño artístico incluso en sus pinturas caóticas y desconcertadas. Ésa es la forma correcta y perfecta de usar la fantasía.

4.2.3. Personificación. – Relación Artista -Acuario

Uno de los objetivos del diseño acuarístico es idealizar la naturaleza, frecuentemente nos olvidamos de otra característica muy importante como es transformar un acuario en una obra verdadera del arte: el Insertar de las cualidades humanas para el paisaje natural.

En muchos casos, lo que se aprecia en el arte y en la naturaleza  es muy similar (o casi idéntico) a las cosas que apreciábamos en nosotros. No es una tontería  decir: obra artística es un esfuerzo de personificación. Un artista frecuentemente hace su trabajo con las cualidades humanas.

El gran éxito de un acuario es el saber tales cualidades y saber que emociones humanas son las que se debe provocar y saber que son directamente proporcionales al trabajo artístico en el paisaje acuarista que se produce. Si conseguimos tal objetivo, el acuario se pone mucho más interesante, lleno de la energía e historia. Un acuario sin la referencia artística no produce ninguna emoción. Sólo usando las reglas y las técnicas de paisajismo, podremos recrear una imagen con movimiento o un entorno melancólico. Es lo mismo que tomar una fotografía: puede tener estructura, brillo, sombra, definición, perfeccionan la composición, si la fotografía no tiene significado, simbología e historia, pierde el interés, se hace vacía  y banal.

Esa característica de la personificación del artista no debe ser tomada como base, aunque sea muy eficaz, se debe tener en consideración las técnicas de paisajismo. Un acuario bien montado es aquel que posee un balance entre el arte y la técnica, la emoción y la razón. Considere la personificación solo como una herramienta más en el ensamblaje de un paisaje acuarista, tanto como el uso de líneas y formas, colores, texturas, el crear un énfasis, etc.

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